Vértice › N.º 2 · Junio de 1962
En el dintel del arte · Vértice, pág. 13
Rocco y sus hermanos
FICHA TÉCNICA. — Nacionalidad: Italo-francesa. Productora: Titanus-Les Films Marceau. Guión: Pratolini, D’Amico, F. Campanile, Franciosa Medioli. Dirección: Luchino Visconti. Fotografía: Giuseppe Rotunno. Música: Nino Rota. Intérpretes: Alain Delon, Annie Girardot, Renato Salvatori, Paolo Stoppa, Katina Paxinou.
En medio de una justificada expectativa, asistimos al Pre-estreno de la discutida cinta “Rocco y sus hermanos” del laureado director italiano Luchino Visconti.
Visconti no sólo debe su fama al cine, sino que también es una figura importante en el mundo del teatro. Y, probablemente, sea ese uno de los factores que influyen negativamente en su presente realización.
En cuanto al tema se refiere no podemos, ni mucho menos, referirnos a su originalidad. Ya en “Surcos”, de Nieves Conde, se planteaba el mismo problema de la emigración de los campesinos a la gran ciudad, que traía como consecuencia, el drama de los que se encuentran en un mundo extraño, cuyo fin inevitable era el fracaso. Visconti lo único que ha hecho es que, aun presentando la vuelta como deseable, la remite a un porvenir bastante lejano, en que el mejoramiento de las condiciones de vida así lo permitirá. Lo malo está en que eso nos lo dice con una historia cuyo patente melodramatismo oscurece el mensaje social que encierra.
Pienso que Visconti quiso simbolizar en los cinco hermanos: Vicenzo, Simone, Rocco, Ciro y Luca, una forma de vivir de acuerdo con otras tantas formas de pensar.
Estudiemos esa situación a través del análisis de cada uno de esos personajes.
VICENZO: Es el hermano mayor que se había instalado ya en Milán. Se casa con una muchacha de su región que habita en la ciudad. Sin mucha filosofía busca la apacibilidad. Gusta de sacrificar poco. Es un buen hombre con bondad pasiva. Le importa más su propia felicidad que la de su familia. Incapaz de darse a los demás. Es el típico burgués cuya vista no alcanza a ver más allá de su propio ser.
SIMONE: Encuentra el primer dinero fácil en el boxeo, que le introduce en mundos turbios y dudosos. Va por caminos de la sensualidad, proclamándola al descubrirla como uno de los derechos humanos. Se hunde más de abismo en abismo. Llega al estado más crapuloso que pueda pensarse en el ser humano. Es el símbolo del materialismo, cuya finalidad en la vida no es otra que el placer.
ROCCO: En apariencia representa la bondad. Una bondad cristiana, a decir del director, la cual le lleva a sacrificarse hasta lo imposible por salvar a su hermano. Insinúa —repetidamente— que la bondad es inútil y que es cualidad de los débiles. Confunde la bondad con la imprudencia, olvidando la justicia.
CIRO: Es quien busca la superación por medio del esfuerzo. Todos sus problemas trata de resolverlos por medio del razonamiento lógico, ausente de todo sentimentalismo. Elimina su incultura formándose profesionalmente en un oficio y se encuadra de ese modo en el trabajo honesto, monótono, sin mayores horizontes y con una meta exclusivamente humana. Es el hombre-máquina, típico de nuestro siglo.
LUCA: Es el porvenir. ¿Pero cuál? Sería interesante averiguar lo que ciertamente piensa Visconti de esto. ¿Cree él en el Paraíso Marxista? ¿O, por el contrario, supone un mundo nuevo, mezcla de Ciro y de Rocco?
De ese ligero esbozo del meollo del film, podemos fijar nuestro criterio en relación con la problemática presentada.
Considero la bondad de Rocco muy lejana de la bondad predicada por Cristo. Si efectivamente Rocco hubiese actuado como cristiano, debió tener presente que el mayor precepto de todos es la Caridad. De nada vale poseer todas las virtudes del mundo si no se tiene Caridad. ¿Y es posible que Rocco tuviese caridad, cuando para él nada significó el alma de Nadia, la mujer pública? ¿Puede jugarse —como él lo hizo— con la salvación de un alma?
Y, además: ¿No es cierto que un hombre para practicar la virtud necesita como condición básica e indispensable la virilidad? ¿Puede considerarse a Rocco como prototipo de la virilidad? Francamente, no lo creo así, y en muchos momentos de la película casi llegamos a ponerlo en duda.
El personaje de Rocco no me convence. Su aparente éxito como boxeador se debió, quizá, a una argucia por parte del director con la que trata de hacernos ver que es un hombre normal. Sin embargo, no me parece que sea este un argumento con suficiente potencialidad, puesto que difícilmente puede aceptarse la fuerza bruta como sinónimo de hombre viril.
La película, en definitiva, es negativa. Ni siquiera la salva una técnica fuera de lo común. Se ha hablado del paso de Visconti a la “novela cinematográfica”, lo que ya es triste después de sesenta años que lleva el cine sin conseguir desprenderse del pesado lastre literario.
¿Será “Rocco y sus hermanos” el comienzo de la decadencia de Visconti?
Jesús A. Sanabria S.
[Ilustraciones: tres dibujos de línea, un escenario de teatro, una oreja junto a una escalera y una marioneta movida por hilos.]
Transcripción fiel del original impreso. Puedes ver la página tal como salió en el PDF del número.