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Vértice › N.º 20 · Junio de 1964

Cine · Vértice, pág. 29

Lo que vimos / Lo mejor que vimos

Lo que vimos

Corazones heridos

Ross Hunter (Imitación de la Vida, La Usurpadora) nos ofrece otra vez vestuarios y lágrimas en este jardín de cal (The Chalk Garden) que ni la Kerr, ni los Mills logran salvar.

Ceremonia de la muerte

¿Existe Dios? Es la incógnita que nos plantea el filme, en un escenario exótico y con calidad fotográfica. Y nos preguntamos: ¿Por qué basa sus dudas ideológicas en argumentos tan simples y trillados? ¿Por qué copia —y mal— a Orson Welles? ¿Por qué apunta una escena erótica, que no es ni comercial ni artística? Y, por último, nos preguntamos: ¿Por qué se metió a Director Laurence Harvey?

Isla de sal

Poco a poco se edifica el cine nacional. Hugo Blanco se roba el filme por su buena música y su continua “puesta en escena”. Del argumento no hablemos, ¡compren el disco! En la realización se vislumbra una intranquilidad de superación.

Tom Jones

Ágil realización enmarcada en una perfecta ambientación. Es un himno un poco amargo a la alegría de vivir. Tom Jones es sincero.

El premio

Premio Nobel de literatura a un escritor de novela policíaca, utilizando esto como pretexto para una comedia policíaca. No convence, pero entretiene.

Lo mejor que vimos: Los compañeros

Desde el episodio “Renzo y Luciana” en Boccacio 70 no habíamos visto nada de Mario Monicelli, a quien algunos califican de neorrealista marxista junto con Visconti.

I Compagni es un film sobre los primeros intentos sindicalistas de fin de siglo en Turín, dirigidos por “el profesor”, un socialista Savonarola, como lo señala “Time”, interpretado por Marcello Mastroianni que imprime carácter a su personaje con esos altibajos de tensión emocional.

Contrastes de luz, de actitudes, de personajes. El patético inválido de palabras amargas ante la arrogancia de “el profesor”. Actitud noble de éste en la lucha por mejoras de los obreros frente a la fácil concesión a la sensualidad. La claridad de la secuencia del tema, diáfana, entre brumas, con la oscuridad —luz de velas— en casa del difunto. Contrastes violentos, sin forcejeo. Continuidad sin pesadez, para romper en las terribles escenas finales; es un ascenso continuo para caer desde la cima, se rompe todo el encanto tras un disparo. Es la vuelta a la realidad, pero hay un viso de esperanza cuando el joven está a punto de tomar un tren en escapada después de la fallida huelga; el profesor encarcelado envía nuevas recomendaciones y el joven deja escapar un: “No se cansa ¡eh!”

La escena final nos derrumba. Pierino, de apenas 7 u 8 años, sale del trabajo en la fábrica, pero nos levanta el esfuerzo valiente. ¿Por qué lo hace el profesor? Da algunas respuestas vagas, pero una es, definitivamente, la verdadera: cambiar la forma de vida, un franco camino se abre en el cambio social. Pudiera haber ironía en todo esto, pero son demasiado fuertes las razones y pesan más las positivas.

I Compagni recibió la Cruz del Sur en el Festival Internacional de Cine en Argentina, máximo premio, también recibió el premio de la OCIC (Oficina Católica Internacional de Cine).

Transcripción fiel del original impreso. Puedes ver la página tal como salió en el PDF del número.