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Vértice › N.º 23 · Enero de 1965

Cine · Vértice, pág. 29

Yanco

Hemos podido pulsar el ritmo que sigue el cine mexicano a través de Servando González y su película “Yanco”; ritmo acelerado en un proceso de búsqueda de motivos y su representación sincronizada hasta tal punto que logra fundir ambos en una obra maravillosa.

Yanco es poesía cinematográfica elevada. En ella vemos la utilización de la cámara subjetivamente y con ello recordamos algunas de las secuencias de Bresson en su “Un condenado a muerte se escapa”, y le vemos utilizar la cámara en mano en esa secuencia del mercado; la cámara se plastifica en mil formas dejándonos saborear la creación en planos bien conseguidos y perfectamente ligados en un montaje con diversidad de ritmos dinámicos y estáticos. Y aquí podríamos decir que para nada hace falta el diálogo; apenas unos ruidos y una secuencia montada con cierto movimiento nos dejan captar toda la esencia.

Claroscuros usados inteligentemente aprovechando al máximo las expresiones en las caras de sus actores noveles, con una fotografía que nada tiene que envidiar a Figueroa. Las secuencias son completas, casi se sustentan por sí solas sin llegar a estar nunca realmente separadas ya que engranan perfectamente en el conjunto.

No es la sencilla historia de un niño que aprende a tocar un violín, es mucho más; es el reflejo del sentir de un pueblo, es el vivir en su trabajo, en sus diversiones, en sus angustias, en sus supersticiones, en sus alegrías, los pescadores, el mercado, las lavanderas, las fiestas folklóricas, la enfermedad de la madre, el brujo, la escuela, todo forma parte de la expresión del pueblo mexicano, ése que hemos conocido a través del “Indio”, pero ahora sublimado.

Se siente la mano férrea de un director que guía hábilmente al elenco no profesional; apenas tres actores son suficientes para meternos en la trama. Ricardo Ancona, el niño de una sensibilidad extraordinaria, nos recuerda por analogía aquel de Lamorisse en “Crin Blanca” sólo que ahora es un chamaco bien ambientado; Jesús Medina, el viejo maestro, y María Bustamante, que dicta cátedra de actuación natural, sencilla y formidable.

Yanco es cine puro, es cine como arte cinematográfico; es el cine utilizado en su mejor expresión. Se pudiera objetar la utilización de lugares comunes en el montaje del aprendizaje, pero está sinceramente utilizado y no afecta en ningún momento la continuidad.

Yanco es en definitiva una obra acabada de cine como arte, es la correcta utilización de todos los medios para lograr un conjunto perfectamente realizado. A veces, nos preguntamos el por qué se utilizan medios tan extraños al cine cuando con tan poco pueden multiplicarse los recursos, si se les sabe manejar. Yanco fue aclamada en la XXV Bienal de Arte Cinematográfico de Venecia en la muestra informativa ya que no llegó a tiempo para entrar en competencia, exhibiéndose nuevamente en función de gala, por petición de los asistentes.

Está aún sin exhibirse en Caracas para el momento de escribir este comentario.

roberto genty

Transcripción fiel del original impreso. Puedes ver la página tal como salió en el PDF del número.