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Vértice › N.º 25 · Marzo de 1965

Ensayo · Vértice, pág. 22

Cultura de masas y medios de masas

Deseáramos decir algo en relación al efecto de los medios de comunicación de masas en nuestra vida cultural, y en relación al efecto opuesto, menos examinado, la influencia de nuestra vida cultural en los medios de comunicación de masas.

Seremos nosotros los primeros en aceptar que se conoce muy poco en relación a los dos aspectos señalados. Por ejemplo, es poco lo que se conoce respecto al hecho de que el aumento de interés del público en relación a las artes y a la adquisición de cultura en general se puede encontrar precisamente en los medios de comunicación de masas. Esto se explica debido a que los medios de masas actúan sobre grupos heterogéneos de nuestra población y, en conjunto, todos los medios de comunicación de masas, de una o de otra manera, llegan a toda la comunidad. Por ello, si vemos que en un área relativamente grande de la población se manifiesta un aumento en la atención sobre cualquier aspecto de la vida, indudablemente que los medios de masas tendrán que ver con ese cambio de actitud.

Por sus propias características y posibilidades, son los medios de masas los más indicados para brindar la oportunidad de divulgar el arte y el conocimiento en forma más general y accesible.

Si consideramos el aspecto de la música, por ejemplo, es obvio que la radio, y en menor escala la televisión, pueden hacer llegar a miles de hogares el interés por escuchar buena música. La proliferación de emisoras de radio, el aumento de las operaciones de FM, la revolución económica de la radio y la fragmentación de la audiencia, ha hecho posible que muchas emisoras, especialmente las de frecuencia modulada, puedan dedicar gran parte de sus horarios a música seria, creando o ampliando el interés del público.

El éxito que alcanzan los grupos musicales al presentarse al público, se debe indudablemente a que han sido conocidos antes debido a los medios de masas.

El acceso a la buena música ha sido notablemente aumentado, gracias a las grabaciones de alta fidelidad de tipo económico, economía y accesibilidad que antes no existían, ya que en 1936, por ejemplo, el costo promedio de un minuto de grabación de una pieza clásica era de aproximadamente Bs. 0,75, así una grabación de la Eroica de Beethoven, que dura unos cincuenta minutos, costaba Bs. 50,00. Sin embargo, el costo actual de la misma sinfonía con la misma orquesta, con una calidad tonal muy superior, es de Bs. 0,25 por minuto. Es posible conseguir un LP de la sinfonía por unos Bs. 25,00. La música grabada permite no solamente ofrecer las mejores orquestas a grandes conjuntos de audiencias, si no que de hecho proporciona auditorios para nuevos compositores.

Las características peculiares de las artes visuales no permiten al público una experiencia comparable a la de la música. No creemos que la reproducción de obras visuales de artistas consagrados por la fama puedan tener la alta fidelidad de reproducción de los LP. Las técnicas modernas de selección electrónica de colores nos brindan una especie de alta fidelidad visual que ha hecho posible la reproducción más perfecta. Son innumerables las revistas, tanto nacionales como del exterior que publican obras visuales de gran fidelidad tonal.

De ningún modo creemos que una publicación con copias de las obras de los grandes pintores equivalga a las obras originales, pero este tipo de publicación sí puede abrir caminos, despertar el interés por conocer, por aprender más en relación a los originales reproducidos.

El papel que la televisión puede tener en el proceso de estimular a las grandes masas a que adquieran más cultura, está siendo demostrado por algunos pioneros que pese a las críticas de los comerciantes efectúan una labor de difusión cultural, ya que ellos afirman que la presentación en televisión de dramatizaciones serias, bien escogidas, estimularán el interés de los televidentes por leer las obras originales. Todos hemos de una manera u otra experimentado este estímulo de ampliar el conocimiento cuando vemos un documental por TV que nos envía al comentario histórico o a la consulta de los libros de historia… Como se puede comprender, la televisión constituye una tremenda fuerza motivacional de la cual apenas si conocemos su epidermis.

La cultura, además de las artes, involucra conocimientos, y en nuestros días las nuevas áreas de conocimiento se manifiestan a un ritmo sin precedentes. Toda área de la experiencia humana constituye cultura, y los medios de masas pueden conducirla, comunicarla, manifestarla…

El arte, desde tiempos inmemoriales, ha tenido dos tipos de auditorio. Uno, formado por el patrón, el Mecenas, sostenedor económico y admirador egoísta del arte. El otro auditorio es el que produce el arte sencillo y profundo del folklore, que crece de las exigencias de la vida cotidiana. El primer auditorio es limitado, el segundo indudablemente es mayor, pero más lento en su progreso y limitado en su alcance. Entre estos dos auditorios, generalmente no existe ninguna conexión permanente y fructífera.

El arte, como una de las manifestaciones culturales, no debe estar dividido, el vacío intermedio se puede llenar para juntar los dos extremos, mediante la educación, la economía y las innovaciones técnicas (medios de masas) que pueden hacer que el arte y la cultura en general sean de interés para todos, ya que la gran variedad de actividades culturales constituye la herencia común de todos los públicos.

Miles de personas pueden ver, pueden oír las mejores manifestaciones de la cultura. Las dimensiones de esta posibilidad han dislocado todas nuestras consideraciones y recursos. No es humanamente posible disponer ni de tiempo ni de posibilidades económicas para producir y ofrecer, los artistas necesarios para satisfacer este apetito pantagruélico de la masa; por ello, desgraciadamente, la alimentamos mal, sufre de una anemia cultural continua.

Además de las limitaciones señaladas, tenemos las que imponen los mal llamados pilotos de la comunicación de masas, que no tratan de satisfacer sanamente el apetito de los auditorios, sino que los indigestan con producciones comerciales mediocres e inútiles.

Si reflexionamos también sobre el hecho de que los medios de masas comparados con la totalidad de la experiencia humana, su arte, su cultura, son muy jóvenes, no les podremos exigir la madurez necesaria para que sean verdaderamente útiles. Los medios de masas, para poder despertar el potencial de servicio que les es propio, necesitan de la ayuda de otras instituciones, en las que se educa, en las que nacen los gustos, como la escuela, la familia y otros grupos funcionales. Y, desgraciadamente, en lugar de cultivar estas fuentes de ayuda, los medios de masa las están destruyendo lenta y paulatinamente.

Para terminar, podemos afirmar que los medios de masas constituyen la esencia de la comunicación contemporánea; sin embargo, aún se necesita hacer mucho todavía para que en nuestro medio funcionen en forma efectiva. Esperamos que todos aquellos cuya imaginación despierte ante las posibilidades ilimitadas de estos medios, la apliquen a buscar las soluciones de los problemas que hemos señalado y poder así enriquecer nuestra vida cultural. Creemos que no existe otro campo en el que se pueda aplicar el esfuerzo con mayor provecho.

Dr. Carlos López Gómez
Profesor de la Universidad del Zulia

Transcripción fiel del original impreso. Puedes ver la página tal como salió en el PDF del número.